《知音相聚:西方音樂那些人和事》自序

知音相聚 以樂為名

2012年暖冬,也就是我剛自美返國那年的某天下午,晴空朗朗、微風徐徐,我偕丈夫與友人夫妻在臺北巷弄一間舒適的咖啡館小聚,這愜意的咖啡時光其實是豐盛午餐的延伸,好友一方面為我接風,歡迎我學成歸來;一方面品嘗美味,以其長年積累之飲食心得,介紹我們認識隱身小巷內的餐廳。由於午宴吃得酒足飯飽、聊得意猶未盡,4人索性臨時起意,再往離餐廳不遠的咖啡館談天,似是要將幾年來彼此生活的變化一傾而盡,當然更渴望聽聽我留學海外之奇遇。

天南地北間,友人之妻忽然話鋒一轉,講起家中購置數年的音響該播放什麼型態音樂的議題,以樂為業的我於是熱心介紹這樣那樣的音樂家故事、古典樂錄音,希望為朋友家的音響穿戴華美聲響,也將自己蘊涵數載的心得分享推廣。我的眉飛色舞令大家津津有味,一向注重品味的友人之妻亦不時于雙目間流露對藝術的嚮往。是故,就在我滔滔聲歇、啜飲咖啡之際,因我生動言述已然對古典音樂神迷的她立刻提出一個邀約,央求會說故事,又同時具備文學與音樂專業的我為好友定期開設音樂講座,引領喜愛古典音樂,卻苦苦在門外遲疑徘徊的愛樂人聽懂作品,甚至可如我一般,把音樂內化成説明自己生命與心靈的重要力量!就是在此因緣際會的推波助瀾下,2013年春末,我就在自己位於臺北市中心的工作室開啟一個充滿咖啡香和音樂香的溫馨講座-「純慧的音樂沙龍」。

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《那些有意思的樂事》自序

自序 熱情〜是上天給我最好的禮物

緣起

「熱情,是上天給妳最好的禮物!」 這句話曾經從兩位對我人生影響至深的師長口中道出。一位是我在愛荷華大學(University of Iowa)求學時期的美籍華裔長笛老師何星誼女士﹔另一位則是我在費城天普大學(Temple University)攻讀演奏文憑時的短笛教授,也是費城交響樂團(The Philadelphia Orchestra)的短笛演奏家時任和夫先生。然而,我自己卻是到這兩年才慢慢體會出這句話的真意。對相對弱勢的音樂藝術產業而言,每一位從國外留學、工作,再回到這塊土地上的音樂人或多或少心中都帶著惴惴與惶惶,教職無缺、供需失衡,音樂活動乏人問津是普遍常見的現象。對於長年兀自孤獨在書堆中奮戰、在琴房裡苦練的我們而言,飛機的落地等同現實的仄近,無論求學時成績多麼輝煌、擊敗多少國家的留學生拿下幾筆獎學金、畢業考時教授們給過多少正評讚譽…諸如此類其實與即將要面對的市場無甚相關,因為古典音樂與人們真正的生活其實有很大一段距離。不過這並不表示非音樂專業的大眾不願接觸古典音樂,實際上的狀況是:許多人都極渴望能夠與古典音樂貼近,在成長的過程中也曾省吃儉用去聽音樂會或買錄音,可是基於生活的沖刷或某些無法突破的聽覺困境,於是漸漸的又離開了古典音樂。猶記2012年我在費城飛回台灣的飛機上不斷思索一種〝降落的方式〞。我是如此的喜愛音樂,它幾乎涵蓋我生活的全部,我清楚知道我會教長笛個別課,也明白憑幾年在美國磨練下來的技術或技巧,學生也不會少。可是,我要如何才能讓我身邊的朋友、我的家長們、各行各業的大眾都親近古典音樂呢?「合抱之木、生於毫末﹔九層之臺、起於累土」,音樂環境不可能依靠少數的器樂菁英獨活,它必須是一種大家都嚮往、都喜愛,也都願意支持接觸的生命與心靈志業,於是我開始了「純慧的音樂沙龍」〜一個好朋友們與純慧能共為藝文界盡一己之力的溫暖聚會。

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《暴躁的指揮家與勇敢的長笛手》作者的話

給大小朋友的話~關於音樂,也關於勇敢

各位大朋友、小朋友大家好!我是這本書的作者 連純慧老師,大家都稱我為「純慧老師」。我猜,拿起這本書的你,應該有學樂器,或者,即使沒有學樂器,也對音樂很有興趣吧!即使平常只是喜歡輕輕的哼歌,都可以抬頭挺胸驕傲的說:「我就是愛樂一族!」聲音旋律的美麗,總是讓我們心情愉悅,對萬事萬物充滿希望和感激。

在這本書當中,我即將與大小朋友們分享勇敢的長笛手-古巧慧-的故事。古巧慧是一位從小學習鋼琴和長笛的小女孩,並且在長大的過程中,總是夢想著自己有一天能夠出國留學,在世界舞台上,與來自不同國家的同學們一起練習、一起演奏!就是因為不斷堅持著對未來的夢想,古巧慧從開始學音樂的那天起,每天都非常認真安排自己的時間,放學寫完功課後,也總是捨棄電視卡通或電動玩具等等的誘惑,專心練習鋼琴和長笛的樂曲。雖然偶爾也會覺得很疲累很辛苦,但是練會新曲子的成就感,只能用〝無敵快樂〞來形容!

不過,這並不表示古巧慧在學習音樂的旅程中不會遇到任何困難與麻煩!事實上,古巧慧想都沒有想過,就在她終於實現出國留學夢想的當下,各種可怕考驗也隨著〝恐怖黑色披風客〞的出現一步步靠近她以及她的好朋友們!讓他們既緊張又害怕,差點就要對學音樂這件事失去信心和興趣。奇妙的是,在鼓足勇氣克服內心恐懼之後,〝恐怖黑色披風客〞的出現似乎並不是件壞事,相反的,還是對生命美好的祝福,像雨後的彩虹,那樣綺麗而繽紛。

最後我想說,津津有味讀完這則故事的你可能會猜,長笛手古巧慧是純慧老師的兒童版嗎?純慧老師是藉著古巧慧小朋友說自己的故事嗎?這麼有智慧的問題,就留給各位聰明的腦袋去解開!


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【限時】愛樂好康報~登錄柏林愛樂、免費欣賞精彩音樂會!

各位愛樂朋友們健康平安,響應抗疫,柏林愛樂特別釋出Digital Concert Hall之精彩現場,讓全球愛樂人「2020/3/31以前」免費登錄,欣賞30天撫慰人心的音樂會實況(從登錄日開始起算30天)!請音樂沙龍的朋友們點擊下方鏈結進入柏林愛樂的Digital Concert Hall註冊帳號,確認email無誤後,即可獲得免費欣賞30日的Redeem Voucher兌換卷,享受無限暢聽的開心!建議大家盡可能使用「德文」或「英文」介面,比較容易搜尋曲目,使用簡體中文介面在曲目搜尋方面較為困難,趕緊去做登錄的動作吧!

柏林愛樂Digital Concert Hall鏈結請參考文末。

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純慧老師工作室環境照及課程分享

由於純慧老師工作室的音樂沙龍極重視參與者隱私,所以我們不會在講座進行的過程裡拍攝除了講師之外任何愛樂朋友的照片,但相對的,也讓許多未來想報名工作室沙龍的愛樂人無從得知工作室環境,只能透過Facebook或Line私訊的方式向我們詢問。緣此,我們拍攝多張工作室環境照和各位分享,2021年沙龍套課也已開放報名,文字和照片如下,感謝大家!

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蒼白的繁華〜詠唱不歇的《茶花女》

文字/ 連純慧

1852-53年對威爾第而言,是既忙碌又豐收的時節。緣自1851年春天歌劇《弄臣》在威尼斯鳳凰劇院之璀璨轟動,正值38盛年的作曲家不僅立刻拿下鳳凰劇院的另一紙合約,巴黎的「佩萊蒂耶劇院」亦引頸企盼威爾第為他們打造法語歌劇《西西里晚禱》。正因如此,威爾第與他的女高音妻子絲特列波尼百忙中擠出時間,於1851年底趕赴巴黎為新劇目做準備。湊巧的是,威爾第夫婦待在法國的期間,劇本作家小仲馬改編自小說的話劇《茶花女》恰在巴黎歌舞劇院上演,讓賞畢此作的威爾第靈感乍現,立刻就決定,給鳳凰劇院的下一齣劇目即以此為題,歌劇《茶花女》之雛型於焉誕生。

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人海茫茫,邀你一舞〜茶花女與韋伯的《邀舞》

文字/ 連純慧

法國作家小仲馬(Alexandre Dumas,fils)年輕時曾與巴黎上流社會交際花─喜愛配戴茶花的瑪麗•杜普萊西(Marie Duplessis)談戀愛,但這段戀情以分手告吹。一說是杜普萊西情人眾多,令小仲馬憤怒忌妒;一說是小仲馬當時太年輕,對兩人未來毫無把握。無論真正原因為何,之後小仲馬便雲遊四海,待再聽聞杜普萊西消息,僅23歲之伊人已因肺結核香消玉殞,令小仲馬痛心惋惜,於是寄情寫作療癒,將傷痛化為舉世聞名《茶花女》(La dame aux camélias)。這本充滿法式細節的小說1848年於布魯塞爾出版後,又被作家自己改編成話劇,1852年2月在巴黎雜耍劇院(Théâtre du Vaudeville)上演,而義大利的歌劇作曲家威爾第就是在1852年巴黎行時觀賞該劇感動莫名,遂不顧趕稿《遊唱詩人》關節炎復發的疼痛,隔年即快筆產出歌劇 La Traviata!

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名畫名曲共舞的氣宇軒昂

文字/ 連純慧

西元1789年法國大革命後,拿破崙步步借助風雲棋局提升自己的威勢,甚至在第一執政、終身執政等官爵地位無法滿足野心時一舉於1804年12月2日囂張稱帝,欲掌呼風喚雨之狂人實權!在這個過程中,拿破崙對教宗庇護七世(Servus Dei,Pius PP. VII)輕蔑的態度令人瞠目結舌,他不僅破天荒要教宗從教皇國辛苦翻越阿爾卑斯山到巴黎聖母院替他加冕,還在典禮當下直接奪走庇護七世手中象徵榮耀的王冠戴到自己以及妻子約瑟芬頭上,目中無人的行徑壓倒四座,也為他半世紀的汗馬人生增添一筆驚世傳奇。法國畫家賈克-路易•大衛(Jacques-Louis David)的畫作「拿破崙的加冕」(Le Sacre de Napoléon)紀錄了這史流裡的一朝一夕,更見證了這算計下的利慾薰心。

不過,拿破崙的功過一向難定,政治上如此,藝術上亦然,綜觀文學、繪畫、音樂…等諸多作品,與拿破崙相關之最著名者非貝多芬《降E大調第三號交響曲〝英雄〞》莫屬。貝多芬1803年左右開始行筆這部如史詩般宏偉的樂曲時,對時任執政的拿破崙推崇備至,認為拿破崙延續了法國大革命反君主專制的精神,替民主自由的道路努力鋪設坦途,正因如此,在第三號交響曲的首頁,貝多芬以乾淨流利的筆觸題寫拿破崙的姓氏〝波拿巴〞(Buonaparte),明顯有意將此闕朗闊獻給帶領人類啟蒙意志的先鋒。

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舌尖耳畔都開心的冰淇淋詠嘆調

文字/ 連純慧

義大利歌劇是古典音樂裡最豐富、最有意思的一環,不只台前有戲、幕後有梗,就連觀眾席裡的聽眾都是表演的一部分,他們左右著劇場氛圍,甚至是歌曲編排的走向!譬如,饒富趣味性的Aria di sorbetto〝冰沙詠嘆調〞或稱為Aria di gelato〝冰淇淋詠嘆調〞就是因為樂迷而誕生的普羅藝術!

Sorbetto指的是不含牛奶的義式固態冰沙;Gelato則是大家熟知的義式冰淇淋,兩者皆是頗受歡迎的日常甜食,也是義大利人舌尖不可或缺的好滋味,但,它們與在歌劇裡作為歌曲演唱的詠嘆調有什麼關聯呢?

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感謝大家參加《諾瑪》場次的音樂沙龍Plus經典曲目分享

文字/ 連純慧

謝謝大家在這個和暖愉悅的歲末與我們共賞貝里尼的鑽石歌劇《諾瑪》!著名的德國歌唱家Lilli Lehmann曾說「唱一場3小時《諾瑪》的壓力,遠大於唱華格納長達10幾小時的《尼伯龍根指環》之《女武神》、《齊格菲》、《諸神的黃昏》裡全部的Brünnhilde角色一輪!」Lilli Lehmann的這句驚人之語點出的不只是演唱諾瑪的體能負荷,更暗喻刻畫諾瑪之複雜艱難。對於公領域而言,諾瑪是萬眾景仰的女祭司長,主宰戰爭抗暴的神聖使命;但對於私領域來說,他是有血有肉的情人、母親、女兒,和朋友。這些不同面向的角色加上高盧與羅馬的對戰關係,她無可逃脫的漩攪在愛戀、忌妒、痛恨、懊悔、原諒、順從、超然…之間,一場戲下來,歌唱家怎不精疲力竭!況且貝里尼的音樂,總在緜長無盡聲線裡蘊藏幽微萬變的感情,無論是技巧或情緒控制皆考驗人聲極致!沒有相當程度的歌唱家,絕不敢隨意登台曝短!《諾瑪》是試金石,也是里程碑,有人在這裡盡展風華,也有人在這裡敗陣落荒,她是歌唱家的嚮往、愛樂人的渴望,作曲家貝里尼匆匆一世,也是為孕育她石榴裙下的暗香。

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