孱纏之聲～舒伯特的《琶音奏鳴曲》

[ 音樂小沙龍 ]
[ 純慧朗讀 ]

Franz Schubert (1797-1828) Sonata for Arpeggione and piano in A minor D.821

————————————————————————————————————————-
此文為2013年5月18日於純慧工作室舉辦之音樂小沙龍的紀錄文。純慧的音樂小沙龍是純慧以鋼琴、Apple TV投影以及雅瑟音響同步為愛樂朋友們講述好樂的古典音樂導聆課程，現場並備有優質下午茶。有興趣的朋友歡迎來參加，謝謝！
————————————————————————————————————————-

歷史的鐘擺定律一再明示盛極必衰、物極必反之理。是故天下大勢合久必分、分久必合，短短的百年之間即歷經無數的高高低低、聚聚散散。西洋音樂史的變遷亦無例外。在工整方正、循規蹈矩的古典主義（約西元1750-1820年）之後，迫不及待接踵而來的便是腳步雜沓的浪漫時期（約西元1820-1900年）。相對於追求亙久恆長、寧靜致遠核心價值的古典精神，浪漫時期的作曲家雖多才華橫溢，卻似乎刻意秉棄中流正道而崇尚華美頹廢、無羈無拘的情感依託。他們離世，為去一飲孤獨的苦澀；他們絕俗，為求一嘗全己的宿願；他們頹唐，因為貧與病會捎來樂之華；他們詭譎，因為魔鬼與死神會帶來靈感的光。舒伯特便是這些浪漫特質的典型代表，他如流星劃越星空的31年生命貧窮困厄，信手一拈則來的動人旋律並不能使他步上光明坦途，社會適應不良的症候招致工作不順，於是乎鎮日把酒言歡。音樂學上著稱的「舒伯特雅集」（Schubertiade）說穿了就是一群失意才子「且醉上金臺，酣歌擊筑」的名目巧立。年紀很小的時候母親讓我們聽舒伯特，彼時我就覺得這個人的臉一定是灰色的。長大後學習他的作品，此人確乎動輒便和「流浪」、「凋零」、「死亡」、「冬天」緊密相連。我認為舒伯特是一位春芽初蹦就看到落雪、姹紫嫣紅就想到斷井頹垣的人。極度的天才加上極度的神經質再搭配極度的悲觀，使得他在自己的偶像貝多芬過世的隔年便也因治療梅毒（Syphilis）所引發的水銀中毒而撒手人寰。然而他身後所留下的那些帶著他孱弱身軀的纏纏綿綿詩歌旋律，卻悠悠幽幽的扣著愛樂者的心。

（筆者按：舒伯特與「流浪」、「凋零」、「死亡」、「冬天」等主題關聯之創作浩繁，舉例來說：《流浪者幻想曲》 Fantasia for piano in C minor 〝wanderer〞，D760 op.15、《凋零的落花—給長笛跟鋼琴的變奏曲》Introduction And Variations on 〝Trockne Blumen〞 for the flute and piano、《死與少女》 Der Tod und das Mädchen、《冬之旅》 Winterreise，song cycle for voice and piano，D911，op.89 等等皆是。）

2013年5月18日純慧的音樂小沙龍與朋友們分享的《琶音奏鳴曲》是舒伯特的晚期之作，此時的作曲家同時在承受梅毒與憂鬱症之折磨，因而其創作多具晦暗和絕望之音，這首奏鳴曲的氣韻反像是在這般決絕中的一點希望。〝Arpeggione〞指的是1823年維也納的吉他製造者史塔法 （Johann Georg Stauffer）所製作的一種六絃的古大提琴。它的調音法與把位近似吉他（現代的吉他也是六條絃），弓法較像大提琴，琴身形狀則類同中世紀的小提琴。若用稍微有趣的詞語形容，〝Arpeggione〞其實可以說是一種〝需要用弓來拉的吉他〞，而中譯為《琶音奏鳴曲》蓋取其與音樂術語中的〝琶音–Arppegio〞同具和弦分解之意。舒伯特與史塔法是相識，並且舒伯特自己創作所用的吉他即為史塔法所製造。因此1824年，即史塔法發明Arpeggione的隔年，舒伯特即為此樂器譜曲給他另一位拉Arpeggione的朋友舒斯特（Vincenz Schuster）演奏。然由於Arpeggione這樣樂器流行的時間極短，至1871年這首奏鳴曲被出版時不僅斯人已遠，Arpeggione亦早已失去其流行性。是故，這首樂曲後來似乎就理所當然的成為其家族樂器–大提琴–的常備曲目之一。而因為三個樂章的旋律皆順耳好聽，也被許多其他樂器如中提琴（Viola）、長笛（Flute）、豎笛（Clarinet）、現代吉他（Guitar），甚至短笛（Piccolo）改編演奏。純慧音樂小沙龍除分享由古樂器演奏家德勒泰耶（Nicolas Deletaille）演奏Arpeggione的版本外（此版本應是最接近樂曲原貌的版本），也會分享我個人最喜歡的，由俄羅斯大提琴學派掌門人羅斯托波維契（Mstislav Rostropovich）及其得意門生麥斯基（Mischa Maisky）所詮釋的經典錄音。而在改編版本方面（Transcription），柏林愛樂（Berliner Philharmoniker）長笛首席帕胡德（Emmanuel Pahud）的長笛版本以及以色列愛樂（The Israel Philharmonic Orchestra）短笛演奏家里諾‧伊頓（Lior Eitan）的錄音也是不容錯過的好聲音。

浪漫時期的作曲家大多不懼與魔鬼交換靈魂，韋伯 （Weber）、李斯特 （Franz Liszt）、馬勒（Gustav Mahler），甚而華格納（Richard Wagner）都在創作中與魔鬼交過手，然無人能若舒伯特般一路與未知的世界並肩而行。 以《紅嬰仔》一書走紅台灣文壇的作家簡媜近期以老年書寫為題的新作《誰在銀閃閃的地方，等你》滿載生者對於死亡的思考以及在世者面對揮別臨行之人的勇氣，舒伯特之年華雖未能言老，然其一生似從未離開過死亡與送別。我以為或許那銀閃閃白茫茫的遠方才是他的故鄉，否則他如何會在寫《冬之旅》走筆至毛骨悚然之際仍興奮不已 ?他腦海裡那些私密誘人的旋律或非來自這喧囂擾嚷的人間 ? 或總有那些連孔老夫子都不說不語的不可見之物在他耳邊細細私語?

文字版權為連純慧所有，友善引用請註明出處，謝謝！

—————————————————————————————————————-
後記:

本篇朗讀功能的音樂是由拉脫維亞大提琴家Mischa Maisky與阿根廷鋼琴家Martha Argerich演奏Franz Schubert所寫之Sonata for Arpeggione and piano in A minor D.821，聽者可由iTune上購得。

The music I adopted in this article is Franz Schubert’s Sonata for Arpeggione and piano in A minor D.821 performed by celloist Mischa Maisky and pianist Martha Argerich . All the audio and video data applied in this blog are exclusively for the purpose of promoting music and art, by no means do I use them for any kind of commercial intention. If there is an infringement, please contact me via email: fluteliza@gmail.com , and the improper content will be removed immediately.

古樂器演奏家德勒泰耶（Nicolas Deletaille）用六絃的Arpeggione演奏Schubert的 Arpeggione Sonata：

古樂器演奏家Nicolas Deletaille專論Arpeggione的網頁，Arppegione的圖片及錄影在此

http://arpeggione.voila.net/arpeggione.en.htm

古樂器演奏家Nicolas Deletaille的個人網頁：

http://www.nicolasdeletaille.com/en/edito_en.php